Matías Miguel Clemente (Albacete, 1978) es viejo conocido de los que siguen los avatares de la nueva poesía albacetense en las revistas autoeditadas que de tanto en tanto salpican los mostradores de las librerías locales. Este su primer libro, Lo que queda, flamante ganador del II Premio de Poesía Joven Radio 3 y publicado nada menos que por DVD Ediciones, hace ya unos meses que ocupa espacio en los procaces estantes de la siempre denostada lírica. Evocadores versos de Cernuda (Por las esquinas vagas de los sueños,/ Alta la madrugada, fue conmigo/ Tu imagen bien amada, como un día/ En tiempos idos, cuando Dios lo quiso.) preceden a un prólogo que no es tal, sino comienzo de lo que ha de ser un viaje introspectivo hacia las realidades afectivas del ser humano.

El libro se extiende más allá de los poemas individuales para conformar un largo canto al amor, y al desamor, de ahí que su división en dos partes (Tras el desorden y Lo que queda) y un pequeño epílogo sea más formal que temática. La amargura que destilan algunos pasajes (“mirar a través la palabra tosca/ de todos los enemigos/ que te han intentado besar a mis espaldas” “no sé cuántos colores hay/ entre la parsimonia/ con la que me he quitado tanta ropa/ y la velocidad de las polillas/ en destrozarla”) entronca con otros de profunda emotividad (“lo que queda de la estancia soñada/ de la libertad licenciosa y asesina/ que nos colorea como los niños hacen con sus padres/ y sus fortunas”). Se trata de versos sencillos, sin alardes métricos ni retorcidos experimentos lingüístico-estéticos, que nos conducen —casi de la mano— de principio a fin, enseñándonos una historia que bien puede ser la nuestra. Esta progresión argumental viene expresada a través de su perfecta cadencia rítmica y la potencia de las palabras, del adecuado empleo de referencias religiosas —siempre presentes en la lírica castellana— y de pequeñas pinceladas de ironía a modo de ácidas sentencias.

La fusión de elementos e imágenes contenidas en estas páginas se alejan de la onírica percepción de los sentimientos del amante y se hacen tangibles, una poética llena de realidad, y la realidad es cruda (“porque ahora soy un caracol/ y por mucho que me golpeo en las grietas/ el amor y el cemento/ no se ablandan”). Matías Clemente ha logrado otorgarle al conjunto de sus poemas esa naturalidad sincera con la que es fácil identificarse, esa viva contradicción que padecemos entre el sentimiento y el deseo, lo que se quiere y lo que se obtiene, lo que se va y lo que queda del amor. Como un cantar, glosa las secuelas del acto amatorio, hipérbole en última instancia del freudiano conflicto entre Eros y Tanatos. En el fondo, no hay respuesta a la no pregunta de qué es lo que queda.